СИНОПСИС

24-х летний пацан из глубинки (Денис Никифоров) выходит на ринг боксировать с темнокожим чемпионом планеты (Гас Редвуд); выходит на пике физической формы: каждый удар – как рельсой, стержень внутри – титановый, взгляд спокойный, уверенный, в глазах – холодный огонь. Но именно эти глаза парня внезапно подводят. На следующий день боец лежит в палате под капельницей, к нему ходят малознакомые люди, он едва кивает и слабо улыбается в ответ. Все к тому, что чемпиону повезло – еще удар, и был бы нокаут. Просто маятник судьбы качнулся не в ту сторону, и пацан остался лежать на ринге… В его голове – маргарин. Его девушка (Елена Панова) ходит по краю, а вокруг вертятся странные люди: вроде бывшего бойца Валиева, занятого большим наркобизнесом (Андрей Панин), или наемного убийцы по прозвищу Змей (Александр Кузнецов).

Сняв «Бригаду», режиссер Алексей Сидоров не просто задал высокую планку российскому кино. Он запротоколировал нового русского кино-героя – с момента его становления и до заката, до выстрела в титрах. «Бой с тенью» тоже о нем: о герое нашего времени. Но если «Бригада» запечатлела идеалы недавнего прошлого – рэкет, доросший вдруг до большого бизнеса, то «Бой с тенью» - о героях настоящего. Молодой русский боксер Артем Колчин – он обычный парень из тех, о ком сегодня читают рэп: сирота, рос в интернате, образование – среднее техническое. Но голова его, даже битая, работает как часы: рассчитывает жизнь по секундам и руководствуется «не баблом, но добром». И понятия у Артема пусть уличные, зато в высшей степени достойные. Спуску никому не давать. Своих не бросать. И раз уж рубиться, то обязательно до конца.

В «Бое с тенью» много чего намешано – и это не всегда то, чего все ждали от режиссера «Бригады». На нить спортивной драмы нанизаны и красивая любовная история, и криминальный боевик. Сам Сидоров утверждает, что фильм совсем не о драках, а о том, что «двигает в жизни его самого». О том, что в каждом должен быть титановый стержень, а если нет его, надо выработать: учиться, драться, побеждать. И Артем – из тех самых парней, какие должны ходить завтра по улицам и двигать вперед всю страну. Не ухарь со сбитыми костяшками, а образец для подражания. Новый. Русский.


РЕЖИССЕР

Режиссер Алексей Сидоров о боксе, как искусстве, и об искусстве показывать бокс.

- В России уже лет 15 не снимают спортивное кино. Почему вы, после серила «Бригада», взялись за боевик о боксере?

Я человек из провинции, хорошо знаю периферийную жизнь, а за последние годы неплохо узнал жизнь столичную. И поэтому в каком-то отношении мне, как и всем режиссерам из провинции, проще чувствовать общие настроения. Одна из причин, по которым получилась «Бригада», в том, что я закладывал в фильм мировоззрение пацанов и девчонок из «русских гарлемов» - а они в изобилии разбросаны по России! Мировоззрение это присуще и мне, и героям фильма, и зрителям. В «Бое с тенью» мне хотелось сделать следующий шаг. Если «Бригада» – это прошлое, то «Бой с тенью» – день сегодняшний. Я попытался нащупать пути, которые будут актуальны для любого мужчины. И один из этих путей состоит в физическом самосовершенствовании. Я его рассматриваю широко, не просто как «качание железа». Скажем, бокс – это прежде всего благородные идеалы, английские джентльменские традиции. Мой отец и друзья его – все они заслуженные боксеры, были чемпионами области. И когда они занимались, речь не шла о мафиозных делах. Но они были окружены уважением: с ними считались, за них было выгодно и престижно отдать дочку замуж. То есть, было содержание в этом спорте. Боксер – это человек благородный, который не тратит время впустую, чувствует свое тело, свой дух, свою волю. Это один из путей, по которому каждый может жить лучше: заниматься спортом, следить за собой. Это культ почти спартанский. Который мне показался очень важным – именно сейчас.

- То есть, вы сделали фильм, на который могли бы равняться нынешние подростки?

В «Бое с тенью» сложная авантюрная и криминальная история. На нем нельзя учиться. Я только хотел, чтобы люди увидели позитивного героя, который способен защитить себя и окружающих, не прибегая к помощи мафиозных или милицейских структур. Который достоин сам по себе, а не потому, что он бандит.

- В одном из интервью вы заметили, что снимаете «Бой с тенью» не для Каннского фестиваля. Есть ли конфликт между фильмом кассовым, можно сказать народным, и фильмом, качественно сделанным?

Пока сложно говорить об успехе: премьера покажет, насколько «Бой с тенью» «народен». Потому что «народность» - это очень сложная история, ее надо заслужить. Но в том, что фильм будет коммерческим успешным, все уверены. При этом от себя я не отступил ни на грамм. «Бой с тенью» - это продолжение меня самого, того, что мне интересно, того, как меня воспитали. Я не иду на компромисс и не вставляю в сценарий сцены, зная, что здесь вот зал будет смеяться, а здесь заплачет. Я не ставлю ни одной шутки, которая не смешит меня самого. Какой я – такой и фильм. Если «Бой с тенью» силен, то силен и я.

- Все знаковые спортивные драмы сняты в Голливуде – «Рокки», «Али», восьмиднесятнические боевики про единоборства. Вы на них ориентировались?

Ориентировался – неточное слово; скорее, внимательно пересматривал. Из спортивных фильмов это «Рокки», это «Боксер» Джима Шеридана, это «Бешенный бык» Мартина Скорсезе. Я посмотрел массу картин про боксеров. Но шедевров, которые могли бы меня стимулировать, среди них почти нет. Мне вообще не нравятся такие сравнения: вот это - русский «Рокки», это русский Тарантино, это еще кто-то русский… Мы самодостаточная нация и бессмысленно искать какие-то сопоставления. Другое дело, что это правильно с точки зрения продаж. Я не могу раскрывать все сюжетные завязки картины, но достаточно сказать, что «Бой с тенью» - это русский «Рокки», и все, кино продано!

Что касается наших фильмов, здесь сложная история. В том же «Али» Майкла Манна актер Уилл Смитт – несмотря на то, что он большой черный парень, от природы одаренный и к тому же суперзвезда, - полтора года тренировался: растил мышцы, строил тело, чтобы быть похожим на Мохаммеда Али. В России не было хороших спортивных фильмов именно потому, что ни один русский актер не положил эти полтора года жизни, чтобы себя привести в форму. В нашем случае – и, надеюсь, это будет видно на экране, - мы около года занимались, тренировались, и пацан у нас выглядит реально. Он сейчас может на ринг выходить. Причем Денис Никифоров - хороший актер, мхатовский выпускник, ученик Олега Павловича Табакова. Но, пожалуйста! - выпусти его сейчас на ринг, и он сможет профессионально боксировать. И даже на уровне первенства Москвы занимать приличные места.


СЪЕМОЧНЫЕ ПЛОЩАДКИ

Режиссер Алексей Сидоров о съемках, Лас-Вегасе и дровах:

Москва, Россия

С большими сложностями, благодаря дирекции, мы попали в уникальное место – в стеклянный «карандаш» на Тверской, сразу за зданием мэрии. Он возвышается над Москвой, внутри – круговой обзор, виден весь центр города, и мы там снимали эпизод, который в фильме занимает порядка 4-х минут. Снимали и очень рисковали. Потому что был закат, красивый, с красным солнцем. А если не было бы заката, мы бы проиграли – у нас был один только съемочный день. С утра отработали первую сцену, вторую весь день репетировали, подгадывали и… успели, сыграли в авральном режиме за 20 минут.

Подольск, Россия

Бой с чемпионом снимался в Подольске, в спортивном комплексе «Витязь». Это хоккейный дворец, с готовой инфраструктурой: там регулярно проходят боксерские поединки. Другое дело, многие вещи мы делали заново, потому что у нас была задача воссоздать чемпионский бой. Чтобы посмотреть, как это происходит, я в прошлом году летал в Лас-Вегас на бой Мосли - Де Ла Хойя. Осматривался, фотографировал. Бой у нас практически один в один; одной массовки – около шести тысяч. Во всех выдающихся «боксерских» фильмах акцент делается на жестокой стороне спорта. Я же хотел с одной стороны сохранить присущую боксу брутальность, но с другой подчеркнуть спортивную, эффектную часть события. Боксеры – это же люди в совершенстве владеющие своим телом, реакциями. И профессиональному бою свойственная балетная пластика. Вот этот своеобразный танец, ощущение от спортивного единоборства, столкновения характеров, тактики, а не только кулаков, мне и хотелось воссоздать. И все это получилось.

Лас-Вегас, США

Лас-Вегас мы снимали с вертолетов очень хорошей камерой «SpaceCam», которая позволяет снимать на фокусном расстоянии 250 метров и стабилизировать изображение. Запредельная такая аппаратура. Я реально высоты побаиваюсь, но летал на вертолете сам – и на разведку, и на съемки. Вертолет был маленький, четырехместный, хлипкий - стеклянная скорлупа. Ты сидишь с штурманом, и под тобой все проваливается. Это было жуткое ощущение: я и партнер мой выбирались из кабины зеленые. Задача была улететь максимально далеко и высоко, а это была ночь. И мы улетели в черные огни, уже над горами пустыни Невады, где вообще ничего не было видно, и только где-то далеко под нами шли на посадку большие лайнеры. В полной темноте, на высоте 6 тысяч футов. Это примерно два километра.
А в самом Лас-Вегасе случилась целая история. В ночь перед съемками мне позвонил один из наших локейшен-менеджеров, Крис, и встревожено так затараторил: «Алексий! Итс эмердженси ситуэйшн!». Оказывается, перекопали дорогу, на которой мы должны были снимать. Ровно в том месте, где мы разработали наше движение. И, значит, Крис ночью связался с местной администрацией, объяснил, что люди приехали с того конца света, съемки большие, дорогие, вертолет, группа вся из Лос-Анджелеса… И как-то утрамбовал их, договорился, что они на два дня перенесут работу, пока мы не закончим сцену.

Одинцово, Россия

В Одинцово нашелся Шанхай – такие, знаете, дома покосившиеся, пригородные районы, бараки, узкие проходы между гнилыми деревянными заборами, собаки, лай… Нужно было снять там пробег. Но вышла местная бабушка одноглазая и стала нас шантажировать, что если мы не уберем дрова, которые ей привезли, она нам снимать не разрешит. Грозилась кого-то вызвать, народ собрать, порешить. Кончилось тем, что дрова остались на месте – мы бы с удовольствием помогли, но не успевали. И герои скакали прямо через них.


МУЗЫКА К ФИЛЬМУ

Продюсеры саундтрека Илья Груздев и Алексей Быстряков о традициях и о хип-хопе:

- Сложно было привлечь к работе над фильмом западных звезд, к примеру, финнов Apocalyptica?

Сложно, и не только западных. Вообще, большинство звезд привлечь к работе над кино довольно непросто. Но поскольку основа саундтрека – музыка композитора Алексея Шелыгина в обработке проекта Triplex, – была очень хорошая, люди пошли нам навстречу, и пошли с энтузиазмом. План максимум по привлечению артистов в саундтрек мы пока выполняем.

- Как происходил подбор: вы сами искали композиции или рассматривали заявки?

Основные идеи и пожелания шли, конечно, от режиссера Алексея Сидорова. Им были установлены основные критерии и требования по составу. Идея с Apocalyptica тоже принадлежит ему. Когда Сидоров ее озвучил, мы сперва скептично пожали плечами, а потом подумали: почему бы и нет? И все получилось. В том числе, базовая музыка, которая написана Шелыгиным (а Шелыгин - Сидоров со времен «Бригады» - вполне устоявшийся тандем!). После того, как мы увидели рабочие сцены из фильма, родились идеи насчет других западных команд. Что касается российских исполнителей, то в основном это были наши креатуры. Поскольку в фильме должен использоваться хип-хоп, сразу появилось предложение позвать Серегу. Он дал согласие и, более того, очень понравился Сидорову – у них сложился хороший контакт. А Triplex - это дань традиции: мы с ним еще над «Бригадой» работали. Поэтому мы пригласили его как лучшего российского диджея (за названием Triplex скрывается известнейший московский резидент Андрей Иванов). Здесь он в глобальной роли выступает - аранжирует все темы в фильме.

- К премьере «Ночного дозора» «Первый канал» пытался затеять концерт с участием всех звезд, причастных к записи саундтрека. Тогда провести шоу не получилось. Планируете ли подобные акции вы?

В отличие от «Первого канала», у нас должно все получиться. Ведь то, что мы сейчас мы делаем, это уникальный опыт. Мы выводим уровень российских саундтреков на новый виток. Это глобальная работа – до сих пор ни одном российском фильме западная группа не играла музыку российского композитора! Плюс участвуют такие актуальные звезды (актуальные в хорошем, непопсовом смысле) как Серега, как Triplex, как та же Apocalyptica – а это очень серьезный саундтрек. Нашей изначальной идеей было, чтобы музыка к фильму, как в случае с «Бригадой», зажила своей жизнью и стала самодостаточным произведением. Поэтому усилия, в том числе и по раскрутке, нами будут осуществляться. В частности, мы действительно думаем о глобальном живом концерте и ведем переговоры с Apocalyptica об их приезде в Россию как раз в период премьеры фильма. И думаем, что живой the greatest hits «Боя с тенью» мы вполне сможем осуществить.


НЕ ТОЛЬКО КИНО

«Бой с тенью». Музыка к фильму

Всемирная практика выпускать саундтреки вместе с кинокартинами лишь в последние годы добралась до России. Одноименный с «Боем с тенью» альбом призван упущенное наверстать и, вероятно, станет самым интернациональным сборником из тех, что сопровождали российские фильмы. Тело саундтрека – музыка Алексея Шелыгина в обработке столичного диджея Triplex (это его ремиксом «Бригады» звенели два года назад все мобильные телефоны). На закуску - несколько бодрых речитативов от белоруса Сереги (лихого гомельского паренька, со страшной скоростью наговаривавшего «Лялю загубили»), украинский рокер по имени Джанго и – гвоздь программы, – финский квартет Apocalyptica, исполняющий композиции Шелыгина на обычных для себя яростных виолончелях. По звучанию саундтрек к «Бою с тенью» - это довольно взрывная музыка вперемешку с русскоязычным хип-хопом – пожалуй, оптимальный коктейль для боевика. Оценить результат можно будет не только на диске или в кинозале, но и на стадионе. По планам, весной участники записи будут штурмовать хит-парады и соберут живой концерт.

«Бой с тенью». Компьютерная игра

Московская компания «Акелла» делает красивые, чуть наивные компьютерные игры, и делает их довольно давно: с тех самых пор, как вечера наедине с монитором стали распространенной практикой. Один из недавних продуктов компании назывался «Пираты Карибского моря» и создавался по заказу Disney; следующий разрабатывается в сотрудничестве с «Централ Парнтрешип» - это «Бой с тенью». Интерактивный «Бой с тенью» - это сюжет картины Сидорова минус романтическая линия плюс непрерывные рукопашные. Игра внимательно отслеживает перемещения Артема Колчина: от уличных потасовок до боксерских боев. Кроме этого в компьютерный «Бой с тенью» включен ряд эксклюзивных эпизодов из фильма, а также возможность поуправлять Артемом Колчиным или Змеем – не просто узнаваемыми, но оживленными с помощью технологии motion capture. Игра поступит в продажу в марте – в один день с премьерой фильма.